/ Інтерв'ю
Театр завжди був головною мрією для Дмитра Бікбаєва. У 16 років він вступив на акторський факультет ГІТІС і закінчив його з відзнакою. Після ГІТІСу розпочалася музична кар'єра артиста — «Фабрика зірок», гурту «БіС», 4Post та Apostol. Дмитро грав у театрі, знімався у кіно. Брав участь у великих телевізійних проектах. Бікбаєв – володар усіх найбільш значних музичних нагород та премій у сфері популярної музики. Новою сторінкою у житті Дмитра став театральний менеджмент.
У 2019 році Бікбаєв пройшов підвищення кваліфікації в ДІТМ за напрямом «Директор театру». У 2025 році за результатами Всеросійського відкритого конкурсу кадрового резерву до театрів Москви «Таланти» було призначено художнім керівником “Покровка.Театр”. Дмитро Бікбаєв – засновник і керівник проекту «Арт-платформа», чиї програми забезпечують доступ підприємців, які займаються виконавськими видами мистецтва до численних інфраструктурних можливостей Москви. Це єдиний майданчик у Москві, де спектаклі недержавних театрів можуть зустрітися зі своїм глядачем. 2024 року з'явилася однойменна премія для приватних проектів у театральній сфері. 18 жовтня 2025 року на церемонії вручення премії «Арт-платформа» відзначать найкращі проекти приватних театрів.
Як з'явилася ідея Арт-платформи та премії?
Проект «Арт-платформа» активно працює у просторі Нового Манежу вже четвертий театральний сезон. За цей час нам вдалося об'єднати довкола нього всіх лідерів приватно-театрального сегменту столиці. Очевидно, що ми більшою мірою цікаві представникам малого та середнього бізнесу. Тут питання виключно комерційної місткості нашої зали – 200 місць. Проте великі компанії, які створюють масштабні проекти, також опинилися у контурі нашої уваги. Спеціально для підтримки великих гравців ми створили єдину галузеву премію, де відзначаються заслуги та заохочується конкурентне середовище лідерів ринку виконавських мистецтв. Одне з наших ключових завдань – робити приватні театральні компанії «видимими», об'єднувати підприємців у спільноти, і, як на мене, ми успішно впораємося з нею. У тому числі, за рахунок традиційної премії, яка охоплює всі найбільш значущі аспекти створення та прокату культурних продуктів – від ідеї до реалізації.
Як цього року проходитиме церемонія вручення Премії? Чи зможуть її побачити глядачі?
Як і минулого року, ми вестимемо пряму трансляцію з Нового Манежу. Це важливо не лише для безпосередніх учасників премії, а й для глядачів, які не змогли з тих чи інших причин бути присутніми у залі. Минулого року ми поставили дуже високу планку шоу. Приємно, що протягом року ми бачили «цитати» наших номерів та рішень у низці інших великих заходів. Це тільки розчарувало нас. Цього року премію вестиме популярний актор та провідна справжня людина-оркестр – В'ячеслав Макаров. Робота над сценарієм триває вже кілька місяців, працюють кілька авторів. Це буде по-справжньому смішно та яскраво. Особливістю цієї церемонії стануть номери наших номінантів. Це без перебільшень найкращі шоу країни, і ми щасливі, що дамо можливість глядачам нашої церемонії побачити їх.
З'явилося багато приватних театрів плюс до тих, що вже є. Зараз надлишок чи нестача театрів?
Як людина театру, я, звісно, вітаю зростання кількості театральних організацій. За великим рахунком глядачеві глибоко байдуже, до якого театру він придбав квиток – державний чи приватний. Головне, щоб спектакль був хороший і не було приводу шкодувати про витрачений даремно вечор. Приватних компаній справді стає більше. Вони швидше адаптуються до мінливих принципів взаємодії з аудиторією. Насамперед це стосується питань маркетингу та реклами. Публіка все частіше бачить приватні проекти на звичних вітринах та обирає їхні постановки. Звідси й зростання кількості пропозицій.
Перед вами проходить цілий “парад” приватних ініціатив. Про що говорять із глядачем ці театри та як стають резидентами Арт-платформи?
На жаль, Арт-платформа залишається єдиним дієвим інструментом підтримки приватних театральних компаній у столиці. Ми докладаємо величезної кількості зусиль, щоб соціально орієнтовані представники креативних індустрій отримали більше заходів підтримки. Наприклад, прозорий доступ до об'єктів інфраструктури культурного призначення. Вони гостро цього потребують. Зараз у рамках роботи над «Покровкою.Театр» (нагадаю, що це державний театр) ми запроваджуємо резиденцію для приватних проектів. Ми сподіваємося, що наш приклад наслідуватимуть й інші театри Москви. Молодим командам буває складно спочатку розпочинати шлях у такому суворому конкурентному середовищі, як театр. Тому навіть можливість грати спектаклі на професійній сцені – вже серйозна підмога у справі започаткування творчого шляху.
Дмитре, Ви зіграли Гамлета у нещодавній виставі Гульнари Галавінської у театрі «Кашемір». Чому зараз п'єса Шекспіра така популярна? Який він, Гамлет?
Боявся повертатися на сцену після кількох років перерви. Виходив із того, що очі бояться, а руки роблять. Мені дуже близька історія Гамлета. Завдання було не так привласнити його переживання, як стримати власні. Так ми з ним виявилися схожими. Я впевнений, що людина створена прекрасною.
Однак навколишній світ та обставини можуть перетворити його на монстра. Сьогодні ми настільки поспішаємо жити, що часом забуваємо зазирнути всередину себе. Все складніше відрізнити наші щирі бажання від тих наративів, які диктують нам ззовні. Мій Гамлет приходить до просвітління. Він щиро звертається до зали з проханням пройти шлях творення, а чи не руйнації.
Чи плануєте продовжувати кар'єру артиста?
Нині важко про це говорити. Крім Арт-платформи, є Покровка.Театр. Ми на початку шляху оновлення театру з більш ніж 35-річною історією. Славне місце, на жаль, опинилося у непростій ситуації. Зараз усі мої творчі та адміністративні сили зосереджені на театрі, який волею долі мені пощастило очолити.
У липні цього року ви були призначені художнім керівником «Покровка.Театр». Що зробите там насамперед?
Ми вже активно робимо. Почали, звісно, з перегляду репертуару. Якісь спектаклі ми взяли із собою у майбутнє, якісь призупинили. Немає завдання створити новий театр. Ми хочемо примножити спадщину Покровки і, звичайно, звернути на нас увагу більшої кількості глядачів. Вже зараз у «Покровці.Театр» – оновлений інтер'єр, новий зручний сайт, запущені репетиції першої постановки після грандіозного «перезавантаження». Вже в листопаді на глядачів чекає прем'єра вистави «Москва.Сутінки». Це буде захоплююча подорож до готичного світу вітчизняної класики.
Незабаром відбудеться вручення премії «Арт-платформа». Яким має бути проект, щоб експерти премії звернули на нього свою увагу?
У цьому питанні, звичайно, краще виходити з їхнього бачення. Я навмисно повністю виключив себе зі складу керівників проекту, які приймають рішення щодо перемоги того чи іншого претендента. У нас для цього є наглядова та експертна поради. Залучено визнаних діячів театральної промисловості. Жодних сумнівів, що вступити в змову або вплинути на їхню оцінку особисто у мене немає. Нікому не потрібна премія, де результати можна прогнозувати чи забезпечувати ресурсом. Нехай переможе найсильніший.
Прийнято вважати, що артисти люди тонкі та захоплюючі, продюсери – витримані та розважливі. Як ви бачите цей баланс?
Я став займатися питаннями управління та організації творчих процесів виключно тому, що хотів сам займатися творчістю. А чекати біля моря погоди я не звик. Коли зіткнувся із системними проблемами та помилками, зрозумів, що не тільки собі треба допомагати. Довелося ініціювати та просувати проекти, спрямовані на зміну становища молодих діячів культури. Вийшло, що моєї пробивної сили вистачає не лише на мої проекти, а й на багатьох. Це не добре і непогано – так склалися життєві обставини. Якщо говорити зовсім відверто, я б із радістю відмовився від організаційних та адміністративних аспектів роботи у бік творчості.
Дмитре, чи могли б однією пропозицією позначити свій творчий шлях?
Ця людина подолала тисячі кілометрів і ще приблизно стільки ж випробувань, щоб досягти своєї мети.
ЧИТАЙТЕ ТАКОЖ:
-
Фанфіки, опери, мультики, паблік-арт та молодіжне кіно: топ фестивалів осені
-
З'явилися перші фото сина Миколи Расторгуєва у середньовічному образі